陶塑万象 壶纳乾坤

发布日期：2024-09-06 10:46    点击次数：52

明代徐友泉所制“仿古虎錞壶”造型鉴戒了古代乐器“錞”

战国虎钮錞

商代亚鸟宁盉

明代陈仲好意思所制“三瓣盉形壶”造型鉴戒了古代酒器“盉”

水仙花六瓣方壶 时鹏（明代）

菊花八瓣壶 李茂林（明代）

宜兴窑紫砂百果壶 佚名（清代）

半月瓦当壶 杨彭年（清代）

紫砂合斗壶 佚名（清代）

陶器历史悠久，因原始社会的烹食需求应时而生，后随时期更替渐渐被瓷器取代。明代，紫砂陶的兴怒放启了陶器工艺历史的新篇章。紫砂器不同于广大粗陶的黏土性质，其质量介于陶与瓷之间，具有讲究坚韧、透气性强等特色。紫砂泥偶然以单原矿成泥，因地质结构和斥地工艺等要素，存于江苏宜兴地区。宜兴紫砂壶算作紫砂陶艺术的病笃一脉，是我国格外的特种工艺品类，辞宇宙工艺好意思术苑林中独树一帜。

宜兴紫砂壶因其材料属性的特殊性和工艺技法的始创性，呈现出纷稠密样的审好意思风貌，尤以面目之丰、造型之妙著称。其器型的创制绝非简陋的几何筹算，而是中华英才舒服历史和灿烂文化的活泼体现，彰显出形、神、意兼备的中国气韵。

取法当然 百花争艳

明代中期是宜兴紫砂壶艺术的初创期，审好意思多追求简朴、素雅之风，对当然状态格式的效法成为彼时紫砂壶造型的一大亮点。这一时候，花草被明东说念主纳入“比德”的边界，即以花比较正人耿介的品格与风骨，由此披露馅很多以花草格式为主要视觉元素的紫砂壶佳品。

在习气文化中，东说念主们将水仙花算作岁朝清供的年花，寓意春风容许、如意吉利，因此，水仙花也成为宜兴紫砂壶创制的病笃题材。明代制壶名家时鹏所作“水仙花六瓣方壶”即是此类代表。该壶举座造型分为高下两部分，上半部分呈现怒放的水仙名目式，花瓣中间花脉了得，两侧呈海浪状升沉，六片花瓣间以凹槽分隔。为使不王法的花瓣外形相宜壶盖的圆形形制，时鹏在接近瓣根的位置以富于变化的盖边线围绕，使壶盖与壶身当然衔尾。盖钮仿照水仙花的花蕊造型，格式富裕，当然活泼。与致密细致的花草造型相呼应的下半部分壶身，则沿花瓣截面作垂直平面切割，造成从简的六边形面目。此方壶举座造型既展现出直线与弧线的谐和韵律，追求几何空间的丰富变化，又营造出繁与简、疏与密的对比。从鸟瞰的角度不雅看壶身，竣工的花朵格式令东说念主赏心颜面，其筹算之小巧，可见一斑。

每到重阳节，中国东说念主都有赏菊的习俗，其淡雅耿介的品性相通成为正人的记号。明代制壶名家对菊花题材也可爱有加。如李茂林所制“菊花八瓣壶”，壶钮、壶盖、壶身之上菊瓣斑纹判辨，呈现出富裕的菊花格式。为保留花朵造型的竣工性，此壶遴荐截盖式样，壶肩微饱读，每一处体积回荡都有高明的升沉变化，花瓣的空间档次极为丰富，是紫砂壶筋纹器的典型代表。值得一提的是，一款好的筋纹器应结构精确，线条分明，疏密变化多礼，其筋纹线越多，制作难度就越大，需要制壶师对壶身块面的分割有精密的测算，使线与面高下判辨，方能显出器物的打成一派之好意思。

明代，水仙花和菊花两种花草壶式样为宜兴紫砂壶所格外，可见初创时候的紫砂壶已启动缓缓造成其特有的工艺立场。跟着时期的发展，桂花、葵花、菱花、玉兰花等花草壶，以及广博以瓜果为题材的紫砂壶接踵出现，也曾宫博物院藏清代“宜兴窑紫砂菱神态捏壶”“宜兴窑紫砂百果壶”等即是其中代表，将宜兴紫砂壶推向“百花争艳，百果争香”的隆盛步地。

尚礼崇文 古器新风

明末清初是紫砂壶艺术发展的老到阶段。此时，宜兴紫砂壶的造型除了参考花草、瓜果等当然状态，还大都鉴戒了古代青铜器的造型元素，彰显出传统礼节文化的舒服底蕴。

青铜器是古代礼器的代表，其形制和用途都有固定的程式。明末尚古之风盛行，画家文震亨所说的“贵铜瓦，贱金银”恰是这一时候东说念主们的审好意思理念的体现。董其昌更是在《骨董十三说》中建议要以“师古”养心、养性。故明末清初，制壶师多借古代青铜器的造型与意涵更变紫砂壶式样，并以礼器称号为紫砂壶定名，极地面丰富了其审好意思内涵。

试看明代制壶名家徐友泉制“仿古虎錞壶”，此壶的肩线和腰线详细的处治与古代乐器“錞”近乎一致。《淮南子·兵略训》中有“两军格外，饱读錞相望”的记录，可见錞多用于战阵，指点部队进退。想来作家创作这件紫砂壶，亦有饱读吹士气之意。再不雅明末制壶名家时大彬所作“鼎足盖圆壶”，其壶盖部分的三足结构与湖北省博物馆藏战国铜鼎的盖部造型相似。西周、战国时候的铜壶、铜鼎盖上常置有三环钮或四环钮，造型有几何式或仿生式等。此件圆壶遴荐几何式鼎形足，造型松弛，线线索会，与委宛富裕的壶身是曲分明。

此外，徐友泉所作“仿古盉形三足壶”和陈仲好意思所作“三瓣盉形壶”，两者的造型齐鉴戒了盛行于商代和西周初期的青铜酒器“盉”的外形特征。相较于古代器物，两位明代制壶师的作品在器型的处治上苦守了紫砂壶筋纹器的特色，以数条明确的凹线为壶身作了分界处治，使其方圆有度，豪阔张力。将两东说念主的作品进行对比，徐友泉所作直流、兽首鋬都苦守了青铜酒器的本来造型特征；陈仲好意思在壶流、壶鋬的处治上则特地了得了明中期紫砂壶的造型特征。可见，虽题材疏通，但创作细节与审好意思风貌却是因东说念主而异的，这也印证了紫砂壶“同器多变”的艺术特征。

文东说念宗旨匠 多彩开放

清代中期，宜兴紫砂壶不管在造型也曾骚扰方面，都插足了繁华发展的更变时候，在秉承明末清初经典面目的基础上，融入新的文化元素，拓展出愈加丰富的技俩和细节。这一时候，紫砂壶的造型证实不同阶级东说念主群的审好意思偏好，主要分为宫廷紫砂壶、文东说念主紫砂壶及外售紫砂壶。相较于形制规整的宫廷壶式和交融了西方审好意思特色的外售壶式，文东说念主紫砂壶可谓独树一帜，蔚为大不雅。

文东说念主紫砂壶以清代“西泠八家”之一的陈鸿寿所创“曼生壶式”为典型代表。此时直快的乾嘉家数中的诸多学者围绕儒学经典，盘考经学、史学、地舆、金石、乐律、博物学及天文历算等诸多实践，与紫砂陶器本人所具备的朴实无华的气质相契合。正因如斯，陈鸿寿将“以古为尊，以汉为好”的想想不雅念融入紫砂壶创作，与杨彭年、江听香、高爽泉、查梅史等东说念主一说念创制了紫砂壶工艺史上号称经典的“曼生壶式”。

广博“曼生壶式”中，却月壶、横云壶等依天象创制；镜瓦壶、飞鸿延年壶等依铜镜元素创制；箬笠壶、乳瓯壶、半瓜壶等依博物学创制；柱础壶、六方壶、半瓦壶、井栏壶等依营造之法创制；合盘壶、合欢壶、合斗壶、圆珠壶等依算学创制。乾嘉年间，文东说念主紫砂壶的面目可谓包罗万象，并对后世的紫砂壶艺术产生了深切的影响，此处列举仅为冰山一角。值得一提的是，这一时候壶上镌刻的铭文时时与茶文化和壶式同期有关，呈报了茗壶的由来。由此，铭文不再是附加的翰墨骚扰，而是与壶身形影相随，成为紫砂壶艺术不行分割的一部分。

陶塑万象，壶纳乾坤。明清时候宜兴紫砂壶的造型筹算承载着舒服的历史与灿烂的文化。今天，中国紫砂壶艺术的守正更变，应守住文化的精髓，创出艺术的新境。期待现代紫砂壶艺师们从传统经典中接管营养，从现代生计中发掘灵感，让紫砂壶艺术开放出新的时期光彩。

（作家：向瑾，系武汉轻工大学艺术筹算学院教会）